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admin 2019-06-16 阅读:262

总第一五四九期;欢迎重视。

苏轼书法取法王羲之、李北海、颜真卿、杨凝式等人。

苏轼书善则善矣,然千年来学习苏轼书法罕见登堂入室者。

其观念似有偏颇,但苏轼书法的确难学。苏轼天资聪颖,随手写去修短合度,他说:“我虽不善书,晓书莫如我。”他的书法“正经杂流丽,刚健含婀娜。”得晋之韵、唐之法,并创始宋之意,其奥妙自不可言,故难以企及。学习苏轼书法我以为有几个门槛是很重要的。

苏轼 寒食帖

苏轼书法,信笔处最难感悟

众所周知,书法和其他任何艺术相同,都是有法度可循的。能够“出新意于法度之中”,但不能够没有法度的信笔挥洒。而董其昌在《画禅室漫笔·论用笔》里说:“东坡书笔俱重落,米襄阳谓之画字,此言有信笔处耳。”东坡的信笔处,是法度之外而又情理之中,是“我书意造”,是“无意于佳。”

书法,晋尚韵,唐尚法,宋尚意。书法尚意,苏轼味道犹浓。然韵可追,法可循,意不可学。“意”是书者其时的情思焕发,是真性情栩栩如生。假如学习者除了寻求形似神似外,还要把言外之意的“意”写出来,那只有一个途径:了解其时的写作布景,感同身受、心手两忘,“无我”地去临习。言外之意,见情见性,就算临习到家了。例如苏轼的《黄州寒食诗帖》,咱们需求了解它是写于宋元丰五年(1082年),其时苏轼因 “乌台诗案”被贬至黄州,日子上的穷困潦倒和政治上的失落,让他感到落寞无比,所以在黄州第三年的寒食节,写下了这两首五言诗:

书写此卷的时刻大约在翌年,或元丰七年脱离黄州今后。其诗苍劲沉郁,饱含着日子凄苦,心境悲惨的感伤,赋有激烈的感染力。其书也正是在这种心境和境况下有感而出的,故通篇起伏跌宕,迅疾而稳健,痛快淋漓,趁热打铁。苏轼将诗句心境情感的改变,寓于点画线条的改变中,或正锋,或侧锋,转化多变,随手断联,浑然天成。其结字亦奇,或大或小,或疏或密,有轻有重,有宽有窄,参差错落,恣肆奇崛,改变万千。笔酣墨饱,神充气足,恣肆跌宕,飞扬飘洒,奇妙地将诗情、画意、书境三者融为一体,表现了苏轼“我书意造本无法,点画信手烦推求”的创造状况。难怪黄庭坚叹曰:“试使东坡复为之,未必及此。”

苏轼“无意为书家”的书法作品,其信笔处往往是情在胸中,意在笔下,心手相畅的成果。其淋漓尽致表现出来的“绚丽”,清代书法家包世臣以为“在东坡,病处亦觉其妍,但恐学者未得其妍,先受其病。”故其信笔处,乃难学处也。

苏轼书法,超迈处最难企及

苏轼书法里还威胁了其雄文大笔的气势,故其书法肉丰而骨劲,宽博而秀伟。理学家朱熹说苏轼“笔力雄健,不能居人后,故其临帖,物色牝牡,不复能够形似比赛,而其英风逸韵,高视古人。”

苏轼 醉翁亭记 部分

正如朱熹所说,东坡书法追慕成风,然其超迈处人们总是无法跨越。雄才伟略的康熙皇帝年轻时便敬慕苏轼,热爱苏轼书法的以跌宕取勢,以雄秀取態。康熙早年有《御临苏轼中吕满庭芳》,但终归不是书法家,没有能临出其恢宏的气势来。清代书法家吴德旋说自己“余年三十余始留心书学,即好东坡、思白二家。而苦无入处。”他感到“东坡笔力雄放,逸气横霄,故肥而不俗。要知坡公文章时令,事事皆为第一流。余事作书,便有仰望全部之概,动于天但是不自知。”由此可见,苏轼书法的超迈处,有“会当凌绝顶,一览众山小”的气势,呈现出“时间深,虽枯亦润,精力足,虽瘦亦肥”的境地。

苏轼 醉翁亭记 部分

咱们无妨看看苏轼书写的欧阳修的《醉翁亭记》,此碑宋刻在安徽全椒县,四川眉山三苏祠有今世的重刻本。1998年,我到三苏祠调查,见到了眉山从头镌刻的《醉翁亭记》,深深被其神采和气势所震慑,可谓刻工细腻,非常逼真地展现了苏轼的书法特色。此碑书于欧阳修去世后近二十年。其震慑魂灵之处在于:用笔厚重,结字细致,笔画的披拂之间既有遒劲,又显洒脱。其洒脱处在于巧寓比照,错综改变,显现灵逸。此书法有靠近欧阳修《醉翁亭记》的洒脱纵横,也有苏轼外柔内刚,绵里裹铁的气脉,二者奇妙地融合为超迈大气,可谓“双绝”的艺术精品。其成功在其笔下,更在其思维和境地的深处。

苏轼 醉翁亭记 部分

苏轼 醉翁亭记 部分

苏轼书法,立异处最值得学习

艺术不是一滩死水,艺术的成功要“为有源头活水来。”唐诗、宋词、元曲,都是各自年代特色的艺术展现,这也是艺术为年代承受的必定要求。苏东坡的艺术价值取向与创造心态是和积学深至、不断实践有机结合在一起的。

苏轼从传统中广泛吸收养分,其书法中的许多特色都能够在长辈书家中找到依据。但是苏东坡高人之处在于他能食古而化,知法而变,勇于和长于立异,总算走上了独立开展的路途。他学古人轻形求意,明确提出:“我书意造本无法,点画信手烦推求。”竭力称扬尚意书风。宋代崇尚的是“亚圣”颜真卿的书法,蔡襄、欧阳修、司马光等,都以颜真卿为宗,他们在承继与立异中,未能脱节唐代书风。首开宋一代“尚意”书风的,便是苏轼。

苏轼行楷书 《前赤壁赋》部分

苏轼元丰五年(1082年)与友人畅游赤壁,写下了撒播千古的《前赤壁赋》。此赋用笔锋正力劲,在宽厚丰腴的字形中,笔力凝集收敛在筋骨中,此谓“纯绵裹铁”。这种力又往往从矛头、挑踢、转折中闪耀出来,就像宽博的容颜中时有神采飞扬的目光流观回视。特别耐人寻味的是,苏轼选用行楷表现出一种静穆而深远的气味。明董其昌赞扬此书墨法:“每波画尽处常常有聚墨痕,如黍米珠,恨非石刻所能传耳。”《前赤壁赋卷》表现出的特色是字形扁阔丰肥,左秀右枯,用墨必浓,成为苏轼别于前期书法,也有别于前人书法的苏体特色。

苏轼行楷书 《前赤壁赋》部分

苏轼在《柳氏二外甥求笔迹》里说:“退笔成山未足珍,读书万卷始通神”。他劝诫学书者,“作字法,识浅、见狭、学缺乏三者,终不能尽妙。”字是要下时间练的,但假如只知静心写字而不知读书,则只能成为书匠,而不能成为书法家。也便是说,书法的“门槛”绝不仅仅是书法自身。苏轼的书法里,包含了苏轼的许多涵养,学好苏轼书法,除了观其诗书画论,走入他绝妙全国的艺术世界外,还要体会他充溢达观精力的日子态度,充溢担任的人生气度,充溢真知灼见的人生才智。

苏轼行楷书 《前赤壁赋》部分

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